Karina Sureda tras 'La huella que resiste'

La artista grabadora Karina Sureda prepara La huella que resiste, una muestra que tendrá su inauguración este sábado -10 de octubre- a las 19 en el Museo Provincial de Bellas Artes Juan Yaparí, calle Sarmiento 1885 de Posadas.

La reconocida grabadora misionera en esta exposición abre al espectador  tres recorridos: Escenas de la vida, Naturaleza y Crítica social y política. La propuesta se desarrollará en consonancia con el Mes del Grabado en Argentina.

Huella

La huella que resiste se compone de una colección de 80 estampas originales, que exploran el grabado como lenguaje comprometido con la realidad social y afectiva de nuestro tiempo.

Sureda es docente y artista. Nacida en Posadas, en 1976, su trabajo se despliega en el campo del grabado, explorando técnicas en relieve (xilografía, cartongrafía, mokuhanga) y serigrafía, sobre maderas de la región, cartón reciclado y PVC.

La muestra celebra Grabado en la Argentina, recordando la creación del Museo Nacional del Grabado en 1960 por Oscar Pécora, Irene Perrando y otros grabadores.

El Museo Provincial, custodio del legado del artista guaraní Juan Yaparí, quien inició el camino de la imagen múltiple en estas tierras, “es el espacio natural para honrar la tradición del oficio gráfico y ampliarla con nuevos materiales y temáticas”, dijo Sureda acerca de esta próxima muestra.

Las maderas de cedro y petiribí, las superficies recicladas y los procesos técnicos son material de la identidad misionera, y sitúan esta propuesta en diálogo directo con la historia y el presente del museo.

Tres ejes narrativos

La producción de Karina Sureda es figurativa y narrativa: recurre a la figura humana, la naturaleza y los animales para construir relatos que oscilan entre lo íntimo y lo colectivo. Conviven en ella la memoria familiar y personal, un posicionamiento feminista y una crítica política que señala la realidad social de nuestro tiempo. Entiende la historia como legible en cada elemento compositivo, no hay símbolos ocultos, sino presencias que se ofrecen para ser buscadas y reinterpretadas con cada mirada.

La huella que resiste y tres caminos para leer nuestro tiempo.

Las escenas de la vida aborda los vínculos familiares, momentos de vida y memoria compartida. Estampas que hablan de lo cotidiano como territorio político y afectivo.

Naturaleza como sujeto activo, aves, vegetación y motivos del entorno natural que observan y sostienen las historias que contamos. La naturaleza como presencia viva.

El tercer eje o camino es Crítica social y política, con estampas con impronta feminista y cuestionamiento directo a la realidad cercana, nacional y global. La gráfica como herramienta de denuncia y resistencia.

La artista expuso en muestras individuales y colectivas en distintos sitios. En su rol docente alienta a sus estudiantes a conocer el arte y expresarse a través de este lenguaje.

Sureda ganó premios y reconocimientos artísticos a nivel provincia, nacional e internacional. Más sobre la artista y su obra, en Instagram @karinasureda.