Despertar las bases con vuelo propio

La distancia hace que las cosas se vean diferentes y tras un largo recorrido, muchos de quienes viajaron fuera de la provincia a formarse, vuelven recargados de experiencia, energía, saberes y entusiasmo para volcar su aprendizaje en tierra natal.

Así, en medio de un año convulsionado para la cultura nacional y de una escena teatral local en constante evolución desde hace más de una década, Vicki Cáceres decidió marcar nueva huella en Tierra Colorada con un especial seminario.

 Con una vida transcurrida entre castings, publicidades, teatro, escenarios y hasta política en Buenos Aires, la actriz posadeña sintió que era tiempo de volver. Un poco por nostalgia, crecimiento, un poco porque cada cosa germina en el debido momento.

Con la maternidad a flor de piel y pudiendo hacer nuevos planes ya que el pequeño Álvaro (1) empieza a despegarse un poco, Vicki eligió Posadas para volver a encender su vocación actoral y docente.

Si bien la idea de dar algún taller en Posadas siempre estuvo, por razones indescifrables, nunca se había concretado.

Ahora, el seminario que dictará pretende ser la primera llama de un proyecto que espera prenda fuerte.

Del texto al cuerpo es el curso que dictará el 31 de julio en La Sede, un espacio que -según previó es ideal para una muestra final, si se da la dinámica grupal. “No quiero que sea solo un seminario de teatro. Quiero que vivan una experiencia teatral”, definió la actriz, egresada de la Licenciatura en Actuación de la UNA.

Sus primeros pasos, sin embargo tienen fuerte arraigo local y terminaron de definir quizás esta vuelta a las tablas posadeñas.

El fallecimiento de Susana Armella, referente indiscutible y maestra de Vicki desde niña, despertó un sentimiento ineludible de revalorar lo primigenio.

 “Hice teatro con Susana de chiquita, siempre hice con ella. Y también me formé con Laura Romero en Expandans. Ellas dos fueron mis referentes”, rememoró. “Por un lado tenía a Susana, que era más la locura del teatro, la improvisación, lo espontáneo, lo divertido. Y por otro, con Laura aprendí la responsabilidad, la disciplina de la danza. Algo que me quedó muy marcado es eso que dicen en Expandans: que ellas no solo preparan bailarinas, sino que educan personas”, marcó sobre la sólida formación recibida en la capital misionera.

En esa misma línea, destacó que al cursar la licenciatura en actuación, reconoció ejercicios y teoría que Armella ya le indicaba en los talleres de teatro infantil. La fuerte noticia de la súbita partida de Susana, la movilizó sin dudas y gestó, de alguna manera, la necesidad imperiosa de volver y hacer escuela desde las bases.

En Buenos Aires, en tanto, se formó con grandes docentes como Ana Frenkel, referente en la improvisación y el movimiento, y en la Técnica Alexander, que considera hoy una de sus columnas vertebrales. “No soy profesora de esa técnica, pero tomé mucho de ahí. Y también de la danza clásica, del teatro, de lo espontáneo. Todo eso se mezcla en mi entrenamiento corporal”, explicó.

A eso se sumaron los años de trabajo en el mundo teatral. En escena, integró obras con Luis ‘el Indio’ Romero, entre ellas una reciente que se presentó en El Exploratorio, y que sigue en construcción. Fue parte de la creación de Lo quiero ya, comedia musical nacida de una experiencia de formación en Telefé, que ganó un premio Hugo y que sigue vigente. Además, se desempeñó como vestuarista, publicista y docente.

“En el mundo del arte pasa eso: hacés la obra de teatro, das clases, hacés publicidad, te das maña. Y en un momento también fui a trabajar en política, porque necesitaba un sueldo fijo”, entendió.

Todo eso se condensa de alguna manera en su propuesta formativa. “En mis clases va a haber una mezcla de todas mis experiencias. Y algo que me interesa mucho es la preparación física. Porque cuando uno entrena y pasa la barrera del cansancio, el cuerpo se pone en la capacidad de abordar el texto desde otro lugar, despojándose de todos sus hábitos. Y entonces aparece otra forma de interpretar, una más pura, más disponible para la emoción”, graficó.

El taller partirá de ese lugar. Habrá exploración física, trabajo actoral, improvisación con base en textos clásicos y contemporáneos. Uno de los textos será una versión de Romeo y Julieta escrita por Mauricio Kartún. “Es Romeo y Julieta, pero en clave actual. Ese amor que no puede ser... ¿qué significa hoy? A veces tus amigas juzgan a tu pareja, tu familia no lo quiere, o vos sentís que no van a aceptarlo. Eso también es una forma del amor imposible”, mencionó.

También sumará otros textos icónicos de obras como de El Padrino, por ejemplo y no descarta incluir creaciones genuinas. “Me gusta trabajar con textos clásicos porque siento que el texto de un buen autor no tiene fallas. Si preparamos bien el cuerpo y usamos un buen texto, algo lindo va a pasar”, afirmó.

Su forma de ver la escena es inseparable de ese cruce entre lo físico y lo textual, entre lo vivo y lo escrito. Desde ese gen es que crea.

“Me interesa que cada participante se lleve una experiencia que los transforme”, insistió.

La idea, además, es generar un ida y vuelta y poder abrir nuevos espacios a partir de esta primera experiencia. Ya está planeando un reencuentro con su maestra Laura Romero para armar otro proyecto más de danza o expresión corporal, en el futuro.

Así, entre el vuelo ganado y la fuerza de una buena raíz, Vicki regresa para abrir un nuevo laboratorio artístico. Despertar un nuevo gen, una nueva pulsión, encender una frecuencia con mirada propia, sondeando nuevamente la savia creativa de estas tierras. “Siento que tengo mucho para transmitir. Y me motiva muchísimo”, concluyó.