La gira litoraleña del grupo Odeón con una distopía de río y frontera 

El grupo de teatro independiente Odeón lleva su obra Paraná Porá por ciudades del Litoral, en una gira que comienza el viernes en el espacio cultural Mboyeré, de Puerto Esperanza, y se extiende hasta el 6 de agosto, cuando saldrá a escena en la ciudad de Corrientes. 

El elenco tituló a esta incursión artística como Gira Paranaense, y con la pieza teatral escrita por Maruja Bustamante se presentará además el sábado en la Cabaña de los Muñecos en Puerto Iguazú, y continúa el 3 de agosto en Ituzaingó, el 5 en Resistencia, Chaco y el 6 concluye la propuesta en Corrientes Capital.

“La obra discurre durante el viaje de dos mujeres sobre un río congelado, el Paraná. Un Paraná extraño, aletargado y oscuro, en  una distopía apabullante y esta gira es un homenaje a esas aguas dulces tan significativas de nuestra región, aguas generosas que une distintos pueblos”, indicaron desde Odeón.

“Vamos por tres provincias del Litoral y esta pieza teatral propone un escenario escalofriante donde ese río tan conocido para los lugareños, tan cercano, cotidiano y cálido se vuelve extraño, distante, perverso y silencioso. Un futuro cercano quizás, una advertencia desde el mundo teatral, una muestra de lo que podría llegar a pasar, un vaticinio funesto”, describieron acerca de esta historia distópica y fronteriza que se desliza por un paisaje antes conocido pero ahora desbastado.    

“Nosotros creemos que el teatro no es solo entretenimiento sino también es un incitador de la conciencia, un enlucidor de la conducta social. Y  tal vez Paraná Porá es ese susurro desde las artes escénicas para advertir sobre el cuidado de nuestros recursos naturales, nuestros montes y nuestros caudales de aguas dulces”, refirieron y añadieron, “la emergencia climática es un hecho y debemos tomar conciencia”, evidenciaron.  

Ciencia ficción mesopotámica 

La pieza Paraná Porá se estrenó en mayo del año pasado en Posadas y hubo funciones en distintos espacios y localidades, despliega una narrativa “que cruza el realismo autóctono y la ciencia ficción y plantea una distopía fronteriza”, describió el director de esta puesta, el artista Pablo Villalba Quinteros, en tanto las actrices son Carina Noemberg y Lorena Larrondo y la iluminación está a cargo de Darío Suárez. 

Itinerante  

Villalba Quinteros, en diálogo con El Territorio, explicó que la obra fue pensada y desarrollada “para girar”. “Fuimos mucho por los municipios, porque un leitmotiv de nuestro grupo es salir, conocer otros escenarios, otros grupos, enriquecernos culturalmente y también poder aportar lo nuestro en este camino”, ponderó.

Sostuvo que en el caso de esta historia, “sin plantar ninguna bandera” uno de los objetivos es poder generar preguntas, interrogantes.

“La obra toca la cuestión del vínculo entre las mujeres, el patriarcado, la ecología, y cómo la naturaleza se trastoca y se convierte en un caos en esta distopía que subraya el accionar del hombre sobre la naturaleza, sobre los recursos naturales, son temas actuales que sin bajar línea nos mueven a reflexionar y pensamos que el arte es un espacio propicio”.