Vía y faro de la cultura en la costa posadeña 

En el edificio de la ex estación de trenes en el cuarto tramo de la Costanera, donde funcionan las oficinas del Ministerio de Cambio Climático y se encuentra el Auditorio de la Tierra Sin Mal, en pocas semanas más se estará inaugurando el Centro Cultural y de Industrias Creativas y Culturales (atención, el nombre todavía puede cambiar), con la coordinación de Mario Giménez.

Un espacio federal dedicado a la cultura que dependerá de la Secretaría de Estado de Cultura de la Provincia de Misiones y que buscará convertirse en un nodo desde donde se irradie y a hacia donde converge el arte y la cultura y quienes las hacen día a día de norte a sur de la tierra colorada.  

Joselo Schuap, titular de Cultura de la Provincia, en una charla con El Territorio contó que este año con el visto bueno del gobernador Hugo Passalacqua, el sitio que es una réplica de la estación original pasa a estar en la órbita de Cultura y hay grandes planes.                   

“El Gobernador nos destinó el uso cultural de este espacio; que tiene un valor simbólico muy grande y una historia muy fuerte de la cultura independiente”, expresó al rescatar el pasado de la estación, como una usina creativa a finales de los 80 y en las décadas 90 y 2000.      

“Este edificio es una réplica del edificio original, el edificio anterior estaba un par de metros abajo, en este mismo lugar, y  fue derrumbado y se construyó esta réplica a la altura de la Costanera con la nueva cota del río”, precisó.

De esta manera, convino que además de ser un lugar soñado, luminoso, frente al río y que guarda el patrimonio histórico, el centro cultural también pone en valor toda esa actividad creativa de décadas pasadas y que fueron la base de elencos, músicos y otros artistas que todavía hoy llevan la impronta de la estación.  

“Aquí ocurrieron muchísimas cosas muy lindas, los que tenemos cierta edad recordamos que hubo un movimiento cultural independiente aquí, cuando la ciudad le daba la espalda al río. Y el lugar fue cuna y cobijo de muchas expresiones culturales, de música, de teatro comunitario, de hecho la Murga de la Estación nace acá. Entonces, hay una conexión con ese legado que todavía forma parte de nuestras vidas”.   

Se vienen cosas nuevas 

“Yo creo que es un acierto reivindicar este espacio como lugar de la cultura, que siempre lo fue y, que a partir de ahora, ya en nuestras manos administrativamente, lo estamos movilizando”, resaltó. 

El funcionario sostuvo que el trabajo mancomunado entre instituciones y vecinos será un motor potente para hacer este sueño realidad.   

“Estamos trabajando con diversas cuestiones que implican la participación y la coparticipación de la mayor cantidad de ramas del arte posible con la tecnología y también con lo comunitario”. 

Se prevé que la apertura oficial del centro sea en noviembre. “El nombre va a ser Centro Cultural de Industrias Creativas y Culturales, o algo así, todavía está trabajando el equipo de diseño con eso y el nombre correcto lo vamos a tener pronto. 

¿Cuál va a ser el carácter o la mirada de este nuevo espacio?

Tiene que ver con una mirada que estamos llevando adelante en esta segunda etapa de la gestión, que me toca a mí. Primero hubo que construir todo, a mí me tocó, pandemia de por medio, armar y crear el Ministerio de Cultura, que no existía. Eso fue un trabajo muy arduo, porque es la parte que no se ve, es la parte del cimiento,que tiene que estar firme, es la parte que te permite poder hacer un expediente, poder tener presencia, poder tener representatividad de la Cultura dentro del gabinete, depender de nosotros mismos. Poder tener gente que entiende, que es sensible a los temas culturales y que sea parte de la propia familia, como me pasó a mí. Entonces, una vez concretada esa parte, viene la segunda, que ya es cómo desarrollar la política pública de la cultura con la mirada de la industria cultural”.

¿Cómo viene esta segunda parte?

Se viene trabajando muy fuerte con el Consejo Federal de Inversiones (CFI), al igual que otros ministerios de cultura del país. Se ha hecho un mapa de las rutas de la industria de la cultura, como el desarrollo que genera, porque la cultura en estos últimos años fue muy cuestionada, creo yo de una manera equivocada y con una mirada muy pequeña de lo que en realidad es la industria de la cultura, más allá inclusive de lo que significa para nosotros, para el corazón, para nuestro pueblo lo cultural. Lo emocional de la cultura que es tremendo y al margen de esto emocional, tenemos una cuestión concreta que es que la cultura genera riqueza y mucha, y estamos a horas de mostrar el mapa del observatorio concreto de una de las fiestas más importantes de la provincia, que es la Fiesta del Inmigrante, donde se trabajó con la Universidad Nacional de Misiones, el Observatorio del la  Secretaría de Cultura, el municipio de Oberá.

La cuestión es demostrar cuánto se invierte entre lo público y privado y cuánto se multiplica como beneficio a la sociedad Así que yo creo que cuando la gente empiece a ver mejor este mapa, esta fotografía, va a entender mejor que la cultura no es un gasto, sino que es una inversión. Además de lo que significa para nuestros niños, para nuestras familias, para nuestro barrio.

¿Y para los artistas también, no, que tienen que vivir de su trabajo? 

Exactamente. Lo que buscamos hacer es, justamente desde esta gestión, siempre decimos, no somos una productora de eventos. La Secretaría de Cultura está para otra cosa. Entender eso es muy importante. Nosotros tenemos una gestión que está organizada en regiones y que pretende que desde este lugar, de la estación, podamos crear los nodos necesarios para que sigamos creciendo en varios beneficios que realmente le lleguen a todos los que deseen obtenerlos. Y ahí está el gran éxito de una política pública, que algo sea para todos aquellos que quieran obtenerlo o que necesiten obtenerlo, no importa donde vivan dentro de la provincia.

Te doy dos ejemplos a corto plazo, dentro de este propio año 2026, el fomento del FIT, Fondo de Industrias Culturales, que se va a anunciar en noviembre y, también algo que creo que mañana sale por Ley, que estamos trabajando con la institución correspondiente en un bono cultural, así como tenemos el bono del deporte, también Cultura necesita mover tanta demanda de viajes de escuelas de danza, padres y madres vendiendo prelista y pollo para que su hija tenga su traje y bueno nosotros colaboramos con todo eso.

¿Todo esto se va a potenciar a partir de la estación? 

Creo que es un volviendo a la estación, un espacio en donde el artista va a venir y va a encontrar acá, además del espacio para exponer, para poder utilizar la sala o los escenarios de afuera que vamos a tener, va a ser el lugar en donde vas a encontrar la herramienta para desarrollar tu actividad más fácilmente, que para eso está el Estado, para ayudarte a que vos lo hagas, no el Estado que antes organizaba grandes y mega eventos compitiendo con el productor independiente, que es el que realmente necesita ganar. Nosotros no hicimos nunca un evento de esas características, porque creemos que no es por ahí. El dinero, el presupuesto se utiliza a través de los institutos independientes, que la provincia tiene tres, recordemos, el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (Iaavim), el Instituto Provincial de Teatro Independiente (Ipti), y dando sus pasos firmes, despacito, pero con seguridad, el Instituto Provincial de la Danza. Y después, bueno, la Secretaría de Cultura, con esta mirada de industria cultural, que busca que estas políticas públicas tengan un espacio concreto, también en lo virtual, estamos trabajando con Marandú, estamos trabajando con otras instituciones.

Encontrarse, debatir, construir 

En esta instancia de la gestión, otro enfoque fundamental es el debate en torno a la cultura, marcó Schuap, propiciar estos encuentros con voces plurales e invitando a quienes ya tienen un camino transitado y a los más jóvenes.  

En esta sintonía se inscribe la llegada de Chango Spasiuk el sábado 24 a las 10 de la mañana, para un conversatorio en la Facultad de Humanidades de la Unam, sobre Ritmica Folklórica Misionera. Compartirán el panel Spasiuk y Schuap y moderará el profesor César Bondar. 

Es una actividad organizada por la Licenciatura en Folklore con apoyo de la Unam, Cultura en Movimiento y la Provincia.     

“Como está en debate lo político, yo creo que para el gobernador Passalacqua también es importante que podamos debatir lo cultural, porque de lo cultural deviene todo lo demás”, explicó.  

La política también es cultura…

Totalmente, la cultura que se fue perdiendo en la política también. Yo creo que la política, lo cultural es político, eso es así, nuestro movimiento cultural misionero tiene ese eslogan. Pero también a la política le viene bien un poco más de cultura, porque se fue vaciando de todo esto, vaciando de contenido. 

¿De qué van a hablar con Chango?

El Chango va a contar quién es él, a quién escuchó, qué comió, con qué se alimentó artísticamente, qué bebió, qué escuchó y qué vio para ser hoy el Chango que es. Entonces si nosotros queremos seguir produciendo artistas con identidad, pero que también tengan éxito y que puedan recorrer el mundo y trabajar y mostrar nuestra identidad, y yo creo que tenemos que pensar en esas cosas. La charla también se va a transmitir por streaming. 

Próximas charlas 

Después de esta apertura con el conversatorio en Humanidades, Joselo y su equipo prevén continuar con un ciclo de charlas debate acerca de la cultura e identidad. Para estos próximos encuentros estuvo visitando a distintos artistas de mucha trayectoria. 

“Queremos invitar a que digan y a que charlen a los que saben, a los que tienen un camino recorrido y a los que llegaron a lugares que pueden iluminar a otros, que pueden inspirar.

Así ya se reunió con la escritora Elsa Leonor Pasternik, con el artista plástico Juan Catalano  

“Coincidimos con Juan Catalano con su mirada de que sin debate, todo es muy aburrido, y creo yo que se necesita el debate para poder crecer. No existe otra posibilidad. En la cultura si estamos todos de acuerdo estamos equivocados”, postuló.

Aunque aclaró que, “el debate se enriquece cuando se construye con otros y no se cierra en la opinión personal de las personas.   

"Yo creo que es nuestra misión abrazar a todos, abrir la jugada, abrir las puertas. Este lugar (la ex estación de trenes) necesita tener las puertas abiertas y desde aquí organizar desde la industria de la cultura una gestión cultural de diálogo, de expresiones distintas que van a tener el apoyo del conocimiento de la gente que sabe y tiene su trayectoria y también la memoria de quienes ya no están pero dieron tanto a la cultura nuestra, como Blasito, Luis Ángel Monzón, el Maestro Ojeda, Areco", señaló.

Y concluyó: "Recordemos que el 7 de diciembre es un aniversario más del fallecimiento de Ramón Ayala y que el día 10 de marzo de 2027 estaría cumpliendo 100 años. Así que acá, donde estamos hablando ahora, (en un antiguo banco del andén)  va a ocurrir el epicentro principal del centenario de Ramón ¡Fijate todo lo que hay para hacer!